【松本寛司プロフィール】
1976年愛知県一宮市生まれ。仏像や仏具を制作修理する仕事を経て多治見市のstudio MAVOで木工作家としての歩みを始めました。現在は渥美半島の海岸近くに工房を構えて、趣味のサーフィンと木工を行ったり来たりの毎日。木の板から読みとったかたちを彫り出し削り出し、生活の中で手に馴染み長く使える道具を制作しています。木から、海から、インスピレーションを受け、木の特性を生かした作品は、ひとつひとつ手仕事によるもの。スプーンの角度ひとつ取っても細かい調整がなされています。私（担当：小池）が愛用するのはスプーンとフォークが一体になったアウトドア用のカトラリー。インドアでも重宝しています。
http://kanjimatsumoto.com/
【商品カタログ予習帳】
カッティングボード（楢）
フォークスプーン（ウォルナット）
コーヒー匙ロング（栗）
コーヒー匙（楢）
木ベラ（楢）
ドライフラワー立て sakurahanamiseのドライとともに
松本寛司×左藤吹きガラス工房 コーヒー豆入れ
『月刊 松本寛司』記事一覧
7月号「木彫と精神」
8月号「魂とかたち」
9月号「趣味と仕事」
10月号「DISCOVERY」
木工作家・松本寛司が、現在の制作の礎としているもの、精神の拠り所としているものについて、一編の詩として綴っていくシリーズ第1回。「自然界はバランスが美しく、手本としている」と語る松本さん（写真・下掲）は、尖れば良いだけのアートと決別し、“地球の一部としての人間”という考えから自らの表現をアプローチするようになりました。
循環する生を盛る木の器
ARTに惹かれ、ARTとは何？ ARTは自由なんだ！
と見聞きし、
精神世界に自由を求めて
自分の体を実験台とし、
色んな生活を試みた時期がある。
しかし真の自由は得られず、
むしろ心を病み
無に憧れていたのに無が怖い体験をする。
有限の間に無限の組み合わせ（自由）を見つける方向へ舵を切る。
Lowな気分の朝、
自試作の器で食事をしていたら
笑顔になった体験から
食時にニュートラル（中くらい）となる器を志す。
インドのシヴァ神はガンジス川を表すらしい
創造と破壊はセットらしい。
ARTは命
私は輪廻思想に賛同する。
命を食べ生を成す
木の器に盛るのは
人間らしくて変。
文化的？
原始的。
7月の工房から
（編集・小池伊欧里）
木工作家・松本寛司が、現在の制作の礎としているもの、精神の拠り所としているものについて、一編の詩として綴っていくシリーズ第2回。生の波動が強い美を導き出すという仮説はどうでしょうか？ 生き残ってきた“かたち”には、選ばれしデザインがあると、松本さんは語ります。
デザインに宿る生命力
なぜ僕は木工をしているのか？
自問自答を繰り返す
木を刃物で彫る行為が好きだ
イメージが形になっていくのが楽しい
人の役に立つと嬉しい
そんなかんじだろうか
そうなると、僕が何をイメージしてどう役に立つか？ が重要である
そこでまた、ARTとはなんぞや？
作家として僕なりの答がある
魂が弱肉強食の世界に生まれ
魂は強いBodyに宿るのを望む
美しい形は強い
美しい曲線は速さを生む
黄金比（フィボナッチ数列）、螺旋状の重心（重力）
命のデザインは宇宙の法則に従い
有限の物質を無限な組み合わせで試す
死にたくない、種の存続を願う生命
競争はつまりデザイン合戦、ポジション争い
ARTとは生きるすべ
そして沢山の生きる方法の中にも美しいバランスがある
センスはバランス感覚
本能であり野性
それがARTを求める心だと考える
僕が木工をする時に何をイメージするか
人間の幸せをイメージする
それが大切だ！ と想う
8月の工房から
担当・小池が訪問した2日目朝の朝食。パンとカッティングボードは最高のコンビ
さつまいもから芽が出てきた。「木屑から生えるエイリアンに見える」と寛司さん
（編集・小池伊欧里）
木工作家・松本寛司が、現在の制作の礎としているもの、精神の拠り所としているものについて、一編の詩として綴っていくシリーズ第3回。「変化は今」「作品は過去」という感覚には、寛司さん独特の意識の波形を見るようです。去年、今年と私も一緒にサーフィンの真似事をさせてもらい、その感覚に少しだけ近づけたような気がしています。
海、サーフィン。
僕は今趣味でサーフィンをしている。
高校出て、仏師さんの処に就職して、最初の趣味は師匠との山登りだった。
自然の中でウロウロしているのが好きだ。
高度の高い処が好きだ。
しかし最近は山に行っていない。
山も好きだが、今は海だ！
６年前位に海のそばに工房を構え、毎日のように海を見る。
光の具合や風の変化で、絶えず動きがあり、見ていて飽きない。
サーファーは数秒間波にのるために、波に向かってパドルし続ける。
乗ったとしても誰かのためではない、何かの為でもない。
気持ち良いからやってるだけ。
お金にもならないし、時間も使う。
でも海の様子は綺麗だし、美しい。
楽しい。
作品を作って売ろうなんて
なんておこがましいのだろう？
海にいると何かを止めようなんて馬鹿らしくなる。
変化こそ今。
作品は過去。
みんな今を生きて、先を見ようとしているのに
木を彫って思いを形に残そうと、伝えようとする自分が嫌になる。
（器を使ってくれるだろう食卓、未来をイメージすることにします！）
サーフィンしてると必死で、頭が真っ白になり、体も疲れ、気持ちいい。
自分がニュートラルになる気がする。
大体は僕の頭の中が早くなってて、
仕事のあれこれ、家庭のあれこれ、まずあれやって、次にこれやってと……
海に浸かってると、地球のリズムになり、自分のバイブレーションが整う気がします。
趣味は大切だとおもう。
いろんな事に気付かされる。
仕事ばかりじゃだめだ！
これを読んでくれてる方は
どんな仕事をして、どんな趣味をお持ちですか？
どうやってスッキリしていますか？
とても気になります。
9月の工房から
（編集・小池伊欧里）
木工作家・松本寛司が、現在の制作の礎としているもの、精神の拠り所としているものについて、一編の詩として綴っていくシリーズ最終回。作家は常に何かを探し求めています。作品の在り方、作り方、世に出す方法、作家自身の存在意義。答えなんてありませんが、かたちを変え続けているけれど本質は変わらない海のように、寛司さんは木と鑿に向かい続けていくのだと思います。
探索
楽しい音楽を聞くと踊りたくなる。
バイブレーションはBodyを伝わって存在する（消えない）
Good Vibrations な波に乗りたい。
チャレンジする勇気を！
強くしなやかなボディで
伝える→存在する→押す→回す＝命
現在位置確認
ただ“有る”の海に居る
冒険
有限の物質を
無限に組み合わせる
DISCOVERY
（編集・小池伊欧里）
